Solace 26

Ficha técnica

Organizador: Rejuv Collective
Tipo: evento curado de diseño independiente (moda + arte + sostenibilidad)
Formato: showcase expositivo de 3 m² · entrada libre
Horario: 12:00 – 22:00
Escala: más de 150 diseñadores participantes
Dirección: Vas. Georgiou B 17-19 / Rigillis, Atenas

Sobre el evento

SOLACE es una plataforma curada por Rejuv Collective que sitúa moda, arte y sostenibilidad en un mismo espacio en Atenas. La edición 2026 ocupó el complejo subterráneo Ω2 del Athens Conservatoire, un espacio industrial de 1.600 m² que combinó colecciones, instalaciones, performances e intervenciones musicales. La propuesta del colectivo gira en torno a la producción ética, los materiales sostenibles y la creatividad radical dentro de la escena griega contemporánea.

Mi participación

Formato: instalación expositiva, no pasarela
Colección presentada: EGO, NÉMESIS
Looks expuestos: Asylum (pieza central), Trauma, Found in the Shadows, Glimpse of a Nurse
Material adicional: proyección de pasarelas anteriores y material BTS de la colección
Significado: primera presentación internacional en formato expositivo. El objetivo dejó de ser el desfile para centrarse en comunicar el universo conceptual y narrativo de la colección a un público que se acercaba activamente al stand.

SOLACE es un evento independiente comisariado por Rejuv Collective que sitúa moda, arte y sostenibilidad en un mismo espacio en Atenas. La edición de 2026 se celebró en el Ω2 Complex del Conservatorio de Atenas —1.600 m² de estética industrial—, con entrada libre y más de 150 diseñadores y artistas.

En SOLACE la colección se presentó en formato expositivo, en un stand propio, lo que abrió una vía distinta a la pasarela: la oportunidad de expresar y dar a conocer el universo que rodea a EGO, NÉMESIS con más calma y proximidad. Se expusieron algunas piezas —con Asylum como centro, acompañada de Trauma, Found in the Shadows y Glimpse of a Nurse— junto a material multimedia con proyecciones de las pasarelas anteriores y contenido de backstage, de modo que quien se acercaba podía recorrer tanto las prendas como el imaginario que las sostiene. Fue también un espacio intenso de networking y de participación en una escena independiente y alternativa con la que conecta de lleno la filosofía del proyecto: producción consciente, creatividad radical y comunidad como eje.